Il nuovo film d’animazione Disney Pixar, Cars 3, uscirà nelle sale italiane il 14 Settembre e per l’occasione abbiamo assistito all’anteprima del film ed all’incontro con il regista Brian Fee e con il produttore Kevin Reher.
Saetta McQueen torna sul grande schermo e non è più un principiante, anzi è cresciuto e dovrà fare i conti con una nuova generazione di bolidi da corsa. La tenacia che lo ha sempre contraddistinto lo spronerà a fare sempre di più e provare ancora una volta a superare i suoi limiti. Complice di questo percorso, Cruz Ramirez, allenatrice anticonformista ed esperta di tecnologia che lavora al Rust-eze Racing Center.
I messaggi dietro la pellicola
La pellicola è incentrata su molte tematiche ed una di queste è il cambiamento, il saper adattare una parte del proprio carattere alle sfide che il mondo d’oggi ci riserva. Per me il film riguarda il cambiamento”, afferma il regista Fee. Ho portato la mia esperienza di padre al film. Così c’è un profondo cambiamento, dato che ho due piccole figlie ora e non sono la stessa persona che ero prima. Loro hanno cambiato il mio modo di pensare e vedere le mie priorità.”
Quando Saetta McQueen ha debuttato sugli schermi era giovane ed esordiente, aveva tutta la vita avanti a sé. Ed ora, spinto da questa nuova generazione che avanza, la sua fiducia in se stesso è messa a dura prova. Ciò riflette molto le vicende di numerosi campioni esistenti, che si trovano nel crepuscolo della loro carriera e non sanno se ritirarsi o continuare a lottare. Il cambiamento però non sempre è sinonimo di peggioramento, anzi. Come affermano Fee e Reher, non bisogna seguire per forza delle regole o degli schemi. Le cose che ci rendono felici sono il vero successo. Attraverso la sua esperienza di padre, Fee ha avuto modo di constatare che i bambini hanno spesso paura di non riuscire. Prima di raggiungere un traguardo si passa spesso attraverso il fallimento, ma come ci dice spesso John Lasseter”, produttore esecutivo del film e direttore creativo della Disney Pixar, Fallite rapidamente e fatelo il prima possibile, perché si sa benissimo che dopo il fallimento arriva una soluzione.” Non bisogna quindi temere la sconfitta finché c’è una seconda possibilità da sfruttare e questo è uno dei messaggi più belli di sempre.
Attraverso le tematiche affrontate, i film maker sperano di entrare nel cuore dei più giovani, che, oltre alla paura di fallire tendono ad etichettare ogni cosa, ciò che si può fare perché è da bambina e ciò che non si può fare perché da bambino. ” Le mie figlie, ad esempio, hanno evitato di suonare la chitarra perché lo considerano uno strumento da maschi”, sottolinea il regista. Ciò che invece il film vuole fare è far capire ai giovani che non esistono barriere, che non bisogna arrendersi di fronte ai propri sogni. Il personaggio di Cruz Ramirez è portatrice di questo messaggio: tutto è possibile. E per i bambini è fondamentale questo insegnamento”
Lo straordinario realismo del paesaggio
Fonte: NerdPlanet